martes, 16 de octubre de 2018
jueves, 4 de octubre de 2018
Hojas de modelos
Modelos de forma [geométricas, gestuales, duras, blandas, curvas, rectas, contornos, otros] :: deben plantearse en línea, sólo con los contornos a) formas que representan la estructura principal del contenido; b) formas que representan la estructura secundaria del contenido; c) misceláneas, formas que acompañan y ensamblan.
Modelos de figura-fondo [articulaciones de contraste: si la figura es compleja el fondo debería simplificarse, si la figura es simple el forndo debería complejizarse] :: deben visualizarse al menos tres articulaciones de contraste figura-fondo a) nivel/es de complejidad entre figura-fondo; b) relaciones de tamaño de plano más usuales y tratamiento del fondo; c) relaciones de nitidez en figura y fondo.
Modelos de protagonistas [caracterizaciones entre personajes principal y secundario, el personaje principal debe tener mayor desarrollo de modelos en cuanto a poses, expresiones, vestimentas, otros] :: deben visualizarse como mínimo de frente, perfil y escorzo a) modelos de protagonista frente a cámara y variables; b) modelos de protagonista estudiante y variables; c) modelos de protagonista graduado y variables; d) modelos de protagonista profesional y variables; e) modelos de personajes secundarios y variables; f) modelos de objetos clave que caracterizan al protagonista en cada tiempo de relato; g) modelos de objetos relacionados con estructuras narrativas principal y secundaria a lo largo del relato.
Modelos de sonido [ tipologías de banda sonora que definen personajes y acciones] :: deben grabarse y/o describirse acompañando cada hoja de modelos a) sonidos del protagonista, cómo habla, música que escucha, otros; b) desglose detallado de sonido ambiente de la ciudad; c) banda musical: música representativa según acciones principal y secundaria; d) para la locución en off, una marcación sobre el guión de tonos, pausas en se se debe resolver la locución (dichos con entusiasmo, con neutralidad, entre silencios, pausadamente, otros).
Modelos de color [paletas cromáticas y/o llaves de luz utilizadas según la información] :: deben visualizarse a) la paleta cromática de la estructura narrativa principal, y en relación a ella b) la paleta cromática de la estructura narrativa secundaria; c) la paleta cromática de toda la secuencia; en dominante-subordinado y acento según división del rectángulo áureo.
Modelos tipográficos [elección tipográfica, variables y fundamentalmente su uso] :: debe visualizarse a) qué va en mayúsculas, qué en minúsculas, qué en mayúsculas y minúsculas, uso de puntuaciones; b) cuáles son las relaciones -de tamaño, inclinación, color- que se establecen para decir lo que corresponde a las estructuras narrativas principal y secundaria; c) al menos tres relaciones clave entre la tipografía y su encuadre.
En cualquier caso las hojas de modelos deben estar en código con la división del guión, el diagrama de flechas y la hoja de estilos.
Modelos de figura-fondo [articulaciones de contraste: si la figura es compleja el fondo debería simplificarse, si la figura es simple el forndo debería complejizarse] :: deben visualizarse al menos tres articulaciones de contraste figura-fondo a) nivel/es de complejidad entre figura-fondo; b) relaciones de tamaño de plano más usuales y tratamiento del fondo; c) relaciones de nitidez en figura y fondo.
Modelos de protagonistas [caracterizaciones entre personajes principal y secundario, el personaje principal debe tener mayor desarrollo de modelos en cuanto a poses, expresiones, vestimentas, otros] :: deben visualizarse como mínimo de frente, perfil y escorzo a) modelos de protagonista frente a cámara y variables; b) modelos de protagonista estudiante y variables; c) modelos de protagonista graduado y variables; d) modelos de protagonista profesional y variables; e) modelos de personajes secundarios y variables; f) modelos de objetos clave que caracterizan al protagonista en cada tiempo de relato; g) modelos de objetos relacionados con estructuras narrativas principal y secundaria a lo largo del relato.
Modelos de sonido [ tipologías de banda sonora que definen personajes y acciones] :: deben grabarse y/o describirse acompañando cada hoja de modelos a) sonidos del protagonista, cómo habla, música que escucha, otros; b) desglose detallado de sonido ambiente de la ciudad; c) banda musical: música representativa según acciones principal y secundaria; d) para la locución en off, una marcación sobre el guión de tonos, pausas en se se debe resolver la locución (dichos con entusiasmo, con neutralidad, entre silencios, pausadamente, otros).
Modelos de color [paletas cromáticas y/o llaves de luz utilizadas según la información] :: deben visualizarse a) la paleta cromática de la estructura narrativa principal, y en relación a ella b) la paleta cromática de la estructura narrativa secundaria; c) la paleta cromática de toda la secuencia; en dominante-subordinado y acento según división del rectángulo áureo.
Modelos tipográficos [elección tipográfica, variables y fundamentalmente su uso] :: debe visualizarse a) qué va en mayúsculas, qué en minúsculas, qué en mayúsculas y minúsculas, uso de puntuaciones; b) cuáles son las relaciones -de tamaño, inclinación, color- que se establecen para decir lo que corresponde a las estructuras narrativas principal y secundaria; c) al menos tres relaciones clave entre la tipografía y su encuadre.
En cualquier caso las hojas de modelos deben estar en código con la división del guión, el diagrama de flechas y la hoja de estilos.
miércoles, 26 de septiembre de 2018
Diseño y lectura del objeto
Diseño, materialidad y semiótica
Lecturas sobre objetos de YPF [1922-1970]
Javier De Ponti (dir.), Alejandra Gaudio, Laura Fuertes, Cinthia Popoo, Silvana Nessi.
Colab. Sandrina Gobbi, Nilda Guarino, Valeria Miccio, Néstor Velázquez.
ed. DICERE. 2016.
130 pg.
Este libro es un segundo volumen compuesto por artículos que proponen la lectura de objetos tecnológicos y signos de la empresa YPF durante su etapa como agencia estatal. Cada capítulo desarrolla una lectura que los inscribe en el marco de la cultura material y semiótica para recrear el ambiente en que tuvo uso cada artefacto y comprender el objeto en su contexto.
Los textos seleccionados fueron especialmente reescritos ampliando su objetivo hacia la reflexión acerca de la investigación sobre diseño. Por eso transparentan y exponen las metodologías seguidas y los resultados obtenidos. ¿Por qué el objeto de diseño es parte de la cultura material y semiótica?¿cómo abordar esa dimensión?¿cómo investigar sobre diseño?¿cómo alcanzar el análisis multidimensional del objeto? Son algunas de las cuestiones que van encontrando respuestas a medida que avanza el trabajo y contribuyen a reconstruir el rompecabezas de la historia de la empresa a través de los objetos como testimonio de época.
jueves, 6 de septiembre de 2018
Del guión a la división de layouts
Balance general de las propuestas corregidas.
Diagrama de flechas. Es un paso fundamental para el futuro diseño de cada layout.
Revisar las relaciones planteadas entre lo ascendente, lo descendente y la horizontalidad en función de los contenidos del guión. Si es todo ascendente proponer mesetas, si hay descensos pronunciados aportar valores positivos, así sucesivamente.
División en layouts. Es correcta en la descripción de la imagen pero falta enunciar la idea gráfica.
La mayoría de las divisiones apuntan a la imagen, son muy detalladas, a medida que avanzan van perdiendo consistencia en cuanto a la representación de ideas.
Entonces se reducen a ilustrar lo que dice un locutor.
Repasar cada layout independientemente del otro. Por ahora no importa lo secuencial. Cada layout implica un contenido. Hay que transmitirlo con sus propios niveles diagramáticos, pictogramáticos, textuales, sonoros. Hay que hacer visualizable cada fragmento de guión.
Exponer las ideas de modo sintético, menos descriptivo.
Conceptos visualizables. Se trata de información.
Ejemplo: cantidad puede ser una acumulación, una repetición o una traslación; crecimiento puede ser un diagrama de fiebre, una escala, una flecha, una gradación o una combinación entre ellos; las dos o tres palabras claves del audiovisual pueden ser un texto en pantalla más un golpe sonoro o un fondo en sincronía; la relación figura fondo sigue una pauta dada por los contenidos primarios y secundarios, etcétera.
Acciones y descripciones. No se ha avanzado sobre estas escalas.
Son el desarrollo descriptivo de las ideas gráficas por cada layout. Son importantísimas para la selección de la hoja de estilos. Hay que trabajarlas.
Hoja de estilos. Releer las consignas. Debe proponerse un amplio repertorio de estilos formales, cromáticos, sonoros, tipográficos y otros. Es un trabajo de relevamiento y toma de partido. De ensamble de ideas gráficas. Las hojas de estilos no son decisiones sino opciones para decidir. Deben abrir el juego para elegir los mejores recursos. Hay que desarrollarlas.
Tareas. Revisar todas las propuestas de acuerdo a estos comentarios. Autoevaluar lo realizado. Replantear si es necesario los diagramas de flechas y la división de layouts. Dedicar tiempo a las escalas de acciones y descripciones y a la hoja de estilos.
Los proyectos están avanzando bien, hay procesos realizados, hay que seguir invirtiendo trabajo a cada paso de proyecto.
No saltear las etapas, estudiar cada problema por resolver. Allí reside la destreza técnica.
En el próximo encuentro revisamos estos temas y observamos las hojas de modelos.
Diagrama de flechas. Es un paso fundamental para el futuro diseño de cada layout.
Revisar las relaciones planteadas entre lo ascendente, lo descendente y la horizontalidad en función de los contenidos del guión. Si es todo ascendente proponer mesetas, si hay descensos pronunciados aportar valores positivos, así sucesivamente.
División en layouts. Es correcta en la descripción de la imagen pero falta enunciar la idea gráfica.
La mayoría de las divisiones apuntan a la imagen, son muy detalladas, a medida que avanzan van perdiendo consistencia en cuanto a la representación de ideas.
Entonces se reducen a ilustrar lo que dice un locutor.
Repasar cada layout independientemente del otro. Por ahora no importa lo secuencial. Cada layout implica un contenido. Hay que transmitirlo con sus propios niveles diagramáticos, pictogramáticos, textuales, sonoros. Hay que hacer visualizable cada fragmento de guión.
Exponer las ideas de modo sintético, menos descriptivo.
Conceptos visualizables. Se trata de información.
Ejemplo: cantidad puede ser una acumulación, una repetición o una traslación; crecimiento puede ser un diagrama de fiebre, una escala, una flecha, una gradación o una combinación entre ellos; las dos o tres palabras claves del audiovisual pueden ser un texto en pantalla más un golpe sonoro o un fondo en sincronía; la relación figura fondo sigue una pauta dada por los contenidos primarios y secundarios, etcétera.
Acciones y descripciones. No se ha avanzado sobre estas escalas.
Son el desarrollo descriptivo de las ideas gráficas por cada layout. Son importantísimas para la selección de la hoja de estilos. Hay que trabajarlas.
Hoja de estilos. Releer las consignas. Debe proponerse un amplio repertorio de estilos formales, cromáticos, sonoros, tipográficos y otros. Es un trabajo de relevamiento y toma de partido. De ensamble de ideas gráficas. Las hojas de estilos no son decisiones sino opciones para decidir. Deben abrir el juego para elegir los mejores recursos. Hay que desarrollarlas.
Tareas. Revisar todas las propuestas de acuerdo a estos comentarios. Autoevaluar lo realizado. Replantear si es necesario los diagramas de flechas y la división de layouts. Dedicar tiempo a las escalas de acciones y descripciones y a la hoja de estilos.
Los proyectos están avanzando bien, hay procesos realizados, hay que seguir invirtiendo trabajo a cada paso de proyecto.
No saltear las etapas, estudiar cada problema por resolver. Allí reside la destreza técnica.
En el próximo encuentro revisamos estos temas y observamos las hojas de modelos.
sábado, 1 de septiembre de 2018
Diseño industrial y comunicación visual en Argentina
Javier De Ponti
Prohistoria ediciones
240 pg.
Este libro examina las diferentes relaciones entre la Universidad, la empresa privada y el Estado al momento del surgimiento del diseño industrial y de la comunicación visual bajo el ala del diseño como disciplina institucionalizada.
Las trayectorias de individuos y grupos que promovieron cátedras, carreras e institutos (en las Universidades) departamentos y agencias (en las empresas) e impulsaron la investigación y la formación especializada (desde el Estado) son el objeto privilegiado del análisis de un proceso donde confluyen agentes, instituciones, liderazgos e ideas.
Contenidos: del Arte Concreto al diseño, las carreras de diseño en Mendoza y La Plata, el IDI en Rosario, Tomás Maldonado y la HfG Ulm, nv/nueva visión, Ernesto Rogers, Infinito, las empresas: SIAM-Agens, Olivetti, Fate, el INTI-CIDI.
Prohistoria ediciones
jueves, 2 de agosto de 2018
lunes, 30 de julio de 2018
Del guión al animatic
Como muchos otros procedimientos, las técnicas que demanda un proyecto de animación son variadas y flexibles. En general, cada paso de la realización requiere de una habilidad específica. Llevar a cabo con eficacia cada tarea del proyecto implica resolver problemas puntuales que apuntan a la materialización total del trabajo.
Desde 2013 muchos de los temas que surgen a raíz de nuestra experiencia proyectual y académica han sido publicados en 3 tecno, un boletín periódico de cátedra que se edita hace cinco años y se distribuye en la cursada. Si bien en este año no hemos publicado nuevos números, ponemos a disposición -solo por un par de semanas- una serie de números anteriores que pueden ser muy útiles para el desarrollo del segundo cuatrimestre (son archivos con imposición de páginas).
3 tecno nº 4
3 tecno nº 12
3 tecno nº 13
3 tecno nº 14
3 tecno nº 16
El índice de otros números del boletín se puede consultar en DICERE/ publicaciones y autores
Desde 2013 muchos de los temas que surgen a raíz de nuestra experiencia proyectual y académica han sido publicados en 3 tecno, un boletín periódico de cátedra que se edita hace cinco años y se distribuye en la cursada. Si bien en este año no hemos publicado nuevos números, ponemos a disposición -solo por un par de semanas- una serie de números anteriores que pueden ser muy útiles para el desarrollo del segundo cuatrimestre (son archivos con imposición de páginas).
3 tecno nº 4
3 tecno nº 12
3 tecno nº 13
3 tecno nº 14
3 tecno nº 16
El índice de otros números del boletín se puede consultar en DICERE/ publicaciones y autores
viernes, 13 de julio de 2018
lunes, 2 de julio de 2018
sábado, 30 de junio de 2018
Diseño, identidad y sentido
Diseño, identidad y sentido
Objetos y signos de YPF
[1920-1940]
Javier De Ponti (dir.) Alejandra Gaudio, Laura Fuertes, Cinthia Popoo, Silvana Nessi
Ed. Dicere
117 pg.
El libro reúne una serie de artículos y presentaciones realizadas en el marco de una investigación sobre diseño e identidad de la empresa Yacimientos Petrolíferos Fiscales, YPF, en el período abarcado entre 1920 y 1940. Se trata de textos presentados en reuniones científicas cuyas versiones han sido especialmente revisadas sumando datos y fuentes a la estructura original.
El conjunto deja entrever las líneas de estudio propuestas, las preguntas sugidas a raíz de los primeros avances y diversas estrategias de clasificación y tpificación de signos y objetos poniéndose en evidencia la complejidad que reviste la tarea de interpretarlos y construir pensamiento crítico sobre diseño.
Estos trabajos recopilados buscan contribuir a ese campo, presentando en un sólo volumen una serie de avances de proyecto que cubre distintos planteos, desde cultura material y visual hasta perspectivas de actores y técnologías, y desde allí a los estudios discursivos en productos y comunicaciones visuales.
Contenidos: Enrique Mosconi y la AEG, identidad entre 1930 y 1940, la gráfica de información, cultura material, evolución del signo de YPF, OSN, FM, Gas, AyE,, CNEA, TBA, AGP, SBA.
jueves, 14 de junio de 2018
Plan de trabajo: reprogramación de fechas
Estas dos semanas sin encuentros abren la posibilidad de avanzar minuciosamente en el análisis con partitura. Recomendamos no perder la continuidad en el estudio. Están los temas presentados, los enunciados planteados, el material bibliográfico disponible y las fechas dadas. Aprovechar para ahondar en el análisis, disfrutar del ejercicio y completar la mayor cantidad posible de información de cara al próximo encuentro. Es la mejor apuesta para construir conocimiento y enriquecer el intercambio en clase. Las fechas que se ajustan en el cronograma son para garantizar el mejor análisis técnico y tecnológico posible en función de nuestra propuesta.
13 de Junio
Subir a la red el Problema 7.
20 de Junio Feriado
27 de Junio
14 hs. Teórico unidades 2-3
16 hs. Encuentro: Análisis con Partitura/ Devolución Problema 7.
16 hs. Tercera Instancia del Test de Lectura. Aula 17.
4 de Julio
14 hs. No habrá teórico
16 hs. Último encuentro: Análisis con Partitura.
11 de Julio
14 hs. Entrega Parcial 1/ Carpeta completa Problemas 1 a 8.
13 de Julio
Publicación en blog: evaluaciones Parcial 1.
18 y 25 de Julio receso de invierno
1 de Agosto
14 hs. Teórico
16 hs. Encuentro: Plan de trabajo segundo cuatrimestre y devolución de carpetas.
8 de Agosto
14 hs. Teórico
16 hs. Encuentro: análisis y storyline.
15 de Agosto
14 hs. Recuperatorio Parcial 1.
13 de Junio
Subir a la red el Problema 7.
20 de Junio Feriado
27 de Junio
14 hs. Teórico unidades 2-3
16 hs. Encuentro: Análisis con Partitura/ Devolución Problema 7.
16 hs. Tercera Instancia del Test de Lectura. Aula 17.
4 de Julio
14 hs. No habrá teórico
16 hs. Último encuentro: Análisis con Partitura.
11 de Julio
14 hs. Entrega Parcial 1/ Carpeta completa Problemas 1 a 8.
13 de Julio
Publicación en blog: evaluaciones Parcial 1.
18 y 25 de Julio receso de invierno
1 de Agosto
14 hs. Teórico
16 hs. Encuentro: Plan de trabajo segundo cuatrimestre y devolución de carpetas.
8 de Agosto
14 hs. Teórico
16 hs. Encuentro: análisis y storyline.
15 de Agosto
14 hs. Recuperatorio Parcial 1.
miércoles, 13 de junio de 2018
Evaluación :: Recuperatorio :: Test de lectura 1
La evaluación del recuperatorio del test de lectura se puede consultar en este enlace
martes, 22 de mayo de 2018
Miércoles 23
En adhesión a la protesta docente el miércoles 23 no habrá actividad.
el miércoles 30 de 14 a 14.30 hs entrega Problema 2/ Lectura del objeto;
de 14.30 a 16 hs. devolución problemas 1, 3, 4
teórico: sistematización para redes :: Partitura Blarduni.
de 16 a 18 hs. encuentro Problemas 5 y 6.
Las fechas de entrega, evaluaciones y encuentros se mantienen según el cronograma estipulado.
el miércoles 30 de 14 a 14.30 hs entrega Problema 2/ Lectura del objeto;
de 14.30 a 16 hs. devolución problemas 1, 3, 4
teórico: sistematización para redes :: Partitura Blarduni.
de 16 a 18 hs. encuentro Problemas 5 y 6.
Las fechas de entrega, evaluaciones y encuentros se mantienen según el cronograma estipulado.
lunes, 21 de mayo de 2018
miércoles, 11 de abril de 2018
Miércoles 11
En adhesión a la protesta docente en el día de hoy no habrá actividades de cursada.
La entrega del layout correspondiente al rpoblema 3 se realizará el miércoles 18 a las 16 hs.
Para el encuentro de ese día, junto con el layout presentar los avances del problema 4 (12 tomas que sigan la pauta previamente estipulada).
Para la resolución de estos ejercicios se pueden consultar los textos correspondientes a la U2, especialmente Casetti-Di Chio (Cómo analizar un film) Eandi-De Ponti (Apuntes para una teoría/ Encuadre-tiempo) AA.VV. (Composición de la imagen).
La entrega del layout correspondiente al rpoblema 3 se realizará el miércoles 18 a las 16 hs.
Para el encuentro de ese día, junto con el layout presentar los avances del problema 4 (12 tomas que sigan la pauta previamente estipulada).
Para la resolución de estos ejercicios se pueden consultar los textos correspondientes a la U2, especialmente Casetti-Di Chio (Cómo analizar un film) Eandi-De Ponti (Apuntes para una teoría/ Encuadre-tiempo) AA.VV. (Composición de la imagen).
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