diseño audiovisual + tecnología dcv 3. dcv. fda. unlp

martes, 10 de junio de 2025

Miércoles 11 de junio

 Hace tiempo que los salarios del personal universitario docente y no docente sufre un deterioro severo. Los auxiliares con dedicación simple sostienen, en muchísimos casos, cursadas multitudinarias. Algunos de ellos, con el mismo cargo, integran equipos de investigación en los que profundizan los contenidos de sus asignaturas y generan nuevo conocimiento. Su trabajo día a día es muy poco valorado, cada vez menos reconocido. El poder adquisitivo de sus sueldos se derrumba frente al descalabro económico.
La economía es, por definición, una ciencia que busca satisfacer las necesidades humanas, una disciplina que procura soluciones para acceder a una alimentación digna, a los servicios de salud, al conocimiento, a la educación.  Detrás de las tarifas, de los impuestos, del precio de las cosas, no hay números: hay personas. Mujeres y hombres que hacen grandes esfuerzos para no tener deudas, para mantener a sus familias. El gobierno nacional, que carece de sensibilidad por la gente, anuncia que no dará ningún tipo de aumento para el sector público. Toda negociación que pueda actualizar las escalas salariales está suspendida. El gobierno manifiesta su desprecio por la participación estatal en los centros de salud, en las bibliotecas, a los museos, en la producción cinematográfica, en los emprendimientos teatrales, en las pequeñas y medianas empresas, en las librerías, en la investigación científica. Con un lenguaje insultante y soez, repudia cualquier tipo de apoyo a las formas de transferencia del conocimiento.
Los equipos de cátedra dedican horas a acordar estrategias de enseñanza, a preparar ejercicios, a evaluar, a leer, a visualizar, a elevar informes, a investigar. El tiempo frente a los estudiantes se complementa con su dedicación diaria para resolver esas tareas. Así como los alumnos tienen la obligación de estudiar y presentar en tiempo y forma sus deberes, los docentes deben estar al día y profundizar sus conocimientos para resolver la demanda de cada clase. Lo deben hacer para alcanzar la meta de formar profesionales críticos, sensibles a la realidad que los circunda, solidarios en la construcción de un futuro promisorio para las generaciones que sigan. Intercambiar conocimientos es un trabajo. Estudiar es un trabajo. Así lo advierte el Estatuto de nuestra universidad: la educación superior y el conocimiento son un bien público y social, el Estado tiene el deber de sostener en su totalidad sus tareas y funciones.-

La cátedra Diseño Audiovisual adhiere al paro convocado para el próximo miércoles 11 de junio.-

martes, 3 de junio de 2025

Problema 2. Logotipos y lemas

Los lemas a trabajar en el Problema 2. E1. se pueden descargar en el enlace siguiente:
Problema 2. Ejercicio 1. Lemas por emprendimiento.

Los logotipos y la pauta cromática del sistema a trabajar se pueden descargar en el enlace siguiente:
Mayé. La papelera
¡New! Hogar
Odisea. Libros & café
Matete. Y otras yerbas
Witral. Hilados

lunes, 2 de junio de 2025

Argumentaciones

Miércoles 4 de Junio: clase teórica.
14.00 hs. Aula 201 Sede Fonseca.

lunes, 26 de mayo de 2025

Recomendaciones para una entrega que se acerca

Se transcriben algunas claves para la preparación de la próxima entrega del Problema 1. Ejercicio1. Las mismas resultan del último encuentro en las diferentes comisiones y se corresponden con los criterios de evaluación.

De orden conceptual

Trabajar sutilmente los signos de puntuación: las transiciones que resultan muy evidentes pueden derivar en animación. Es un ejercicio de placas secas, por lo cual toda animación queda descartada.

Utilizar sistemáticamente el principio de los tercios: es un ejercicio de diagramación en pantalla según los tercios. Las placas deben estar sistematizadas entre sí, lo cual significa que las diferentes pantallas deben correlacionarse entre ellas sin ser idénticas. No todas las placas iguales sino sistematizadas. Hay carriles de información y jerarquías que demandan diferentes usos de los tercios. De esta dinámica entre una pantalla y la otra surge la composición por montaje.

Valerse sutilmente de los recursos del sonido, proponer al menos momentos de sincronía, asincronía, puntuación sonora.

Reconocer el orden de la secuencia: valerse de los recursos necesarios y pertinentes para informar sobre lo que se está viendo. Logotipo no es lo mismo que sistema gráfico, sistema gráfico no es lo mismo que aplicaciones.

Tiempo/tempo: explorar el tiempo de lectura de cada placa y su relación con las demás. Proponer un ritmo mediante el cual se suceden las placas, es decir un tempo que resulte atractivo y mantenga la atención del espectador.

Del orden elemental

Revisar la versiones finales del moodboard, del styleframe y de la pieza audiovisual ajustándola a los criterios de evaluación expresados en el enunciado del problema.

Los trabajos fuera de norma pueden quedar fuera de la evaluación. Leer el enunciado y las normativas detenidamente.

Nombrar los archivos digitales con los nombres de los integrantes y de acuerdo a las normas fijadas en el enunciado del problema.

Pasar en limpio los paneles de moodboard y de styleframe definitivos de acuerdo a las normativas fijadas en el enunciado del problema.-

lunes, 19 de mayo de 2025

Styleframe: informacion y carriles

Un caso de styleframe por Néstor Velázquez.

Tal como su nombre lo indica, el styleframe se utiliza para definir los modos de uso del encuadre, la puesta en pantalla según el contenido y los diferentes niveles de información. Se resuelve en no más de cuatro cuadros en los cuales se puede apreciar el diseño de pantalla siguiendo los usos fundamentales de la geometría armónica del formato. 
Esto significa que en el styleframe se asignan carriles de información siguiendo el principio de tercios, definiéndose la propuesta general de diseño, sistematizándose el uso de la pantalla, por lo cual los cuadros del pueden o no coincidir con los que integrarán luego el storyboard (mientras en el styleframe se visualiza el modo de uso general del diseño, en el storyboard se diagrama cada situación en particular siguiendo la pauta establecida en el styleframe).
El styleframe es una pieza del proceso que se presenta al comitente, por lo cual la propuesta debe ir sin especificaciones de diagramación (sin embargo en la imagen, a modo de ejemplo, está aclarada la función de cada uno de los cuadrantes utilizados). Observando el styleframe, se pone en discusión con el comitente la propuesta de diseño, despejándose todas las dudas. Una vez aceptado este paso, se procede a diagramar cada placa en particular, con el texto y con la imagen correspondiente, lo que da lugar a un storyboard -integrado por muchos más cuadros-.-

martes, 15 de abril de 2025

Bibliografía imprescindible :: boletines :: 3 tecno

 3 tecno es un boletín bimestral publicado por el equipo de cátedra de distribución gratuita. El primer ejemplar se editó en el año 2013, a la fecha se han editado más de 50 números en los que se pueden encontrar artículos originales escritos por el equipo de cátedra y por invitados. Los textos tratan sobre los conocimientos que hacen al diseño de comunicación audiovisual, apuntalan directamente los contenidos de la cursada y los avances en investigación. Hay reflexiones sobre los procedimientos de proyecto, técnicas, claves, transcripciones de los teóricos, textos basados en la práctica profesional, casos de visualización de material específico.

En 3 tecno el lector encontrará contenidos que refieren a la fotografía [luz, profundidad de campo, óptica, encuadres, esquemas básicos, producción entre otros] a la animación [cinética, técnicas, procedimientos, casos relevantes] al montaje [definiciones, clasificación, ejemplos, análisis de casos, signos de puntuación, otros] a la experiencia de la producción audiovisual [moodboards, styleframes, puesta en escena, puesta en cámara, guion, storyboard, otros].

En la Biblioteca de la Facultad de Artes se puede encontrar la colección completa impresa, desde la página de la misma se puede acceder online los ejemplares.

Descargar 3 tecno

lunes, 14 de abril de 2025

Bibliografía imprescindible :: Libro :: Diseño de comunicación audiovisual. componentes, procedimientos y procesos




 Diseño de comunicación audiovisual. Componentes, procedimientos y procesos
Javier De Ponti (coord.). Textos de Javier De Ponti, Adrián Di Pietro, Santiago Dutil,
Valeria Miccio, Néstor Velázquez.
EDULP. Colección libros de cátedra
129 pg.

Material trabajado con el equipo de cátedra en tiempos de pandemia. Relee el conocimiento generado a lo largo del recorrido de Tecnología de Comunicación Visual 3 -los Apuntes para una Teoría escritos junto a Héctor Eandi, las partituras de investigación audiovisual estudiadas con Alcides Pérez Salas- recorre los paradigmas del diseño audiovisual desde el s.XX hasta nuestros días, analiza las experiencias técnicas y tecnológicas del encuadre, la iluminación, la animación y el montaje para pensar, hacia adelante, en los métodos actuales de realización de proyecto.

Bibliografía imprescindible :: sobre diseño audiovisual y fotografía

Una diseñadora en comunicación visual reflexiona sobre su trabajo como fotógrafa de alimentos y plantea claves para la producción y la realización fotográfica.

Fotografía de alimentos

Argumentos sobre la importancia de la investigación previa al proyecto. La visualización de material audiovisual: deconstruir secuencias.

Investigar y deconstruir para analizar

Un método de lectura de objetos audiovisuales: el análisis de diseño de títulos de crédito en largometrajes

Lecturas sobre objetos audiovisuales: títulos de crédito

Sobre el diseñador Maurice Binder y su propuesta de títulos de crédito para The sheltering sky

Maurice Binder: narratividad y créditos en un film de Bernardo Bertolucci

Más sobre leer el objeto audiovisual

Lecturas del objeto audiovisual: Pastillas Pagliaro, 1966

Sobre el diseño de títulos de crédito, el montaje y el movimiento.

Diseño de títulos de crédito

Programas

 Programa Tecnología CV 3

Programa Diseño Audiovisual

lunes, 7 de abril de 2025

Enunciados y Plan de Trabajo :: Cursada 2025

 Inicio de cursada
Miércoles16 de abril :: 14 hs.
Aula 201 :: Sede Fonseca

A partir de 2025. quienes cursen la materia Tecnología DCV 3 de la carrera Diseño en Comunicación Visual de acuerdo al Plan de Estudios 1997 lo harán junto a quienes cursen la asignatura Diseño Audiovisual del Plan de Estudios 2021. Cabe aclarar que parte del material que aquí se publica para su descarga lleva el encabezado de Diseño Audiovisual pero se aplica también a la cursada de Tecnología DCV3 correspondiente al plan 1997.  Según el mismo, Tecnología de Diseño en Comunicación Visual 3 es de promoción indirecta (ver condiciones de cursada en el programa vigente).

Plan de trabajo

Enunciados

jueves, 24 de octubre de 2024

Final de Tecnología CV 3/ Recursos

La evaluación final de la asignatura entrecruza elementos teóricos y experiencias prácticas.
Hay preguntas que apuntan a la reflexión teórica y otras que exploran sobre la práctica, comprendiendo ambas una visión de la tecnología inscripta en la cadena contextual. Explicar, ejemplificar, definir, analizar, argumentar, resolver, son algunos de los criterios en los que se basan los incisos. En este sentido la evaluación apunta a los modos de resolver un problema dado: para dar respuesta se pueden asociar contenidos, unificar discursos, argumentar las soluciones referenciar casos y otros.
Algunos de los recursos:


Revisar la cursada desde la práctica y la teoría.
Cada práctico resuelto y cada instancia de su resolución. Conocer el programa, los enunciados, las clases, los referentes, etc.

Leer, analizar, estudiar.
Indagar en los autores que se leen y que se miran. Rastrear su producción. Buscar los textos originales, los films, las imágenes. Remitirse a los casos citados por los autores. Revisar hacia atrás este blog: hay publicaciones que hacen directamente a las preguntas del examen.

Mirar.
Hay films, fotografías, autores, guiones, partituras, proyectos que han sido analizados en los teóricos, listados en el programa, sugeridos/analizados en el blog (entradas nuevas y antiguas), discutidos en clase, presentados en charlas, publicados en el Boletín. El mejor modo de entrenarse con estos contenidos es mirar ese material, analizarlo teniendo presentes los análisis en bibliografía, las partituras, lo guiones, las codificaciones y la propia experiencia práctica.

Hacer.
Ejercitarse realizando un proyecto que involucre los contenidos, resolver una práctica, recuperar un proyecto. Resolver un guión, un story, una partitura, una plan de producción, una fotografía, una secuencia, etc. la experiencia de proyecto trae conocimiento útil.

Y finalmente: chequear la veracidad de lo que circula en las redes, las transcripciones de preguntas, los resúmenes, las transcripciones de respuestas, los listados de definiciones -etc.-. Muchas de esas fuentes no son directas, no tienen autores, traen consigo el riesgo del error consolidado en la copia y la banalización del dato, en la repetición autómata, sin chequear la primera fuente de los textos.-

Bibliografía imprescindible para rendir

A este material de base se le debe sumar la lectura completa de los textos de la U1 del programa.

jueves, 12 de octubre de 2023

Diseño y lectura del objeto


Diseño, materialidad y semiótica
Lecturas sobre objetos de YPF [1922-1970]

Javier De Ponti (dir.), Alejandra Gaudio, Laura Fuertes, Cinthia Popoo, Silvana Nessi.
Colab. Sandrina Gobbi, Nilda Guarino, Valeria Miccio, Néstor Velázquez.
ed. DICERE. 2016.
130 pg.

Este libro es un segundo volumen compuesto por artículos que proponen la lectura de objetos tecnológicos y signos de la empresa YPF durante su etapa como agencia estatal. Cada capítulo desarrolla una lectura que los inscribe en el marco de la cultura material y semiótica para recrear el ambiente en que tuvo uso cada artefacto y comprender el objeto en su contexto.
Los textos seleccionados fueron especialmente reescritos ampliando su objetivo hacia la reflexión acerca de la investigación sobre diseño. Por eso transparentan y exponen las metodologías seguidas y los resultados obtenidos. ¿Por qué el objeto de diseño es parte de la cultura material y semiótica?¿cómo abordar esa dimensión?¿cómo investigar sobre diseño?¿cómo alcanzar el análisis multidimensional del objeto? Son algunas de las cuestiones que van encontrando respuestas a medida que avanza el trabajo y contribuyen a reconstruir el rompecabezas de la historia de la empresa a través de los objetos como testimonio de época.

Diseño industrial y comunicación visual en Argentina





Diseño industrial y comunicación visual en Argentina. Entre la Universidad, la empresa y el Estado (1950-1970)
Javier De Ponti
Prohistoria ediciones
240 pg.

Este libro examina las diferentes relaciones entre la Universidad, la empresa privada y el Estado al momento del surgimiento del diseño industrial y de la comunicación visual bajo el ala del diseño como disciplina institucionalizada.
Las trayectorias de individuos y grupos que promovieron cátedras, carreras e institutos (en las Universidades) departamentos y agencias (en las empresas) e impulsaron la investigación y la formación especializada (desde el Estado) son el objeto privilegiado del análisis de un proceso donde confluyen agentes, instituciones, liderazgos e ideas.
Contenidos: del Arte Concreto al diseño, las carreras de diseño en Mendoza y La Plata, el IDI en Rosario, Tomás Maldonado y la HfG Ulm, nv/nueva visión, Ernesto Rogers, Infinito, las empresas: SIAM-Agens, Olivetti, Fate, el INTI-CIDI.


Prohistoria ediciones

lunes, 5 de junio de 2023

Charla-disertación




Charla-disertación
LA FOTOGRAFÍA DE ALIMENTOS
DCV. Mariela Díaz
Especialista en el área
Miércoles 7 de junio. 14 hs. Zoom.
ID de reunión: 965 8199 9706
Código de acceso: 170445
Organiza: 
Cátedra Tecnología CV 3. DCV. FDA.
Proyecto de Investigación I+D 11/B381. SECyT. FDA. UNLP.
UnIDHE, Unidad de Documentación e Investigación Héctor Eandi. FDA. UNLP.


 

martes, 30 de mayo de 2023

Diseño, identidad y sentido



Diseño, identidad y sentido
Objetos y signos de YPF
[1920-1940]
Javier De Ponti (dir.) Alejandra Gaudio, Laura Fuertes, Cinthia Popoo, Silvana Nessi
Ed. Dicere
117 pg.

El libro reúne una serie de artículos y presentaciones realizadas en el marco de una investigación sobre diseño e identidad de la empresa Yacimientos Petrolíferos Fiscales, YPF, en el período abarcado entre 1920 y 1940. Se trata de textos presentados en reuniones científicas cuyas versiones han sido especialmente revisadas sumando datos y fuentes a la estructura original.
El conjunto deja entrever las líneas de estudio propuestas, las preguntas sugidas a raíz de los primeros avances y diversas estrategias de clasificación y tpificación de signos y objetos poniéndose en evidencia la complejidad que reviste la tarea de interpretarlos y construir pensamiento crítico sobre diseño.
Estos trabajos recopilados buscan contribuir a ese campo, presentando en un sólo volumen una serie de avances de proyecto que cubre distintos planteos, desde cultura material y visual hasta perspectivas de actores y técnologías, y desde allí a los estudios discursivos en productos y comunicaciones visuales.
Contenidos: Enrique Mosconi y la AEG, identidad entre 1930 y 1940, la gráfica de información, cultura material, evolución del signo de YPF, OSN, FM, Gas, AyE,, CNEA, TBA, AGP, SBA.