diseño audiovisual + tecnología dcv 3. dcv. fda. unlp

martes, 22 de septiembre de 2026

Miércoles 23

 Para el miércoles 23 cada equipo debe presentar un panel con el planteo del styleframe, otro panel con el planteo del storyboard y cuatro copias color del storyboard para trabajar durante el encuentro. También instrumental de trabajo y/o notebook para trabajar sobre el ejercicio en el horario de la asignatura.

Procedimientos de montaje y edición en el storyboard

 En el pasaje que va del styleframe al storyboard, de una imagen se derivaron un par más. Cada uno de esos grupos de imágenes que propone una acción. Son las escenas. En esos dos o tres cuadros se presenta un objeto alrededor del cual se desarrolla una acción. Pero la primera versión del storyboard no tiene por qué ser la definitiva. ¿cómo conviene organizar esos cuadros como relato? La respuesta está en el trabajo de montaje. En este caso esa tarea consiste sencillamente en estudiar la sucesión de escenas -es decir de grupos de cuadros del storyboard- moviendo el orden general.
Este es el primer storyboard que obtuvimos ¿qué está contando?
Parece estar contando que a alguien que se despaza velozmente en bicicleta se le atribuye el concepto de lo moderno, también asociado a unos auriculares cuya marca es 3M que a su vez es una marca joven en movimiento. 
En resumen, la marca es joven-producto-moderno + movimiento veloz
Pero a la vez, alterando el orden de los cuadros, es decir revisando el montaje de las escenas, se puede plantear una situación diferente, por ejemplo:


Este nuevo planteo empieza presentando el producto para inmediatamente definirlo con la palabra
moderno. Entonces, por continuidad y asociación, el auricular es moderno. Luego, mediante una serie de imágenes sucesivas de personas en movimiento, se caracterizará la marca, una persona en bicicleta cruza el cuadro, elipsis y otra persona juega con la patineta dando paso a la placa en la cual el número rota conformando el logotipo. 
En resumen, la marca es producto moderno + movimiento veloz.
Pero el discurso de esta propuesta también se puede cambiar:

Según este otro orden entre las escenas tenemos que un joven entra en cuadro adelante-atrás velozmente en patineta para dar paso a los auriculares ¿será él quien los lleva puestos? En el plano siguiente otra figura entra pedaleando velozmente la bicicleta para cruzar el cuadro y arrastrar el atributo: moderno. Y este a su vez trae el logotipo constituyéndose una misma escena entre atributo y logotipo. 
En resumen, la marca es velocidad-joven + moderno.
¿Cuál de las tres opciones es mejor para comunicar el posicionamiento? Seguramente la que elijamos después de evaluar las propuestas conversando con el comitente.

La producción general del proyecto audiovisual
Una vez resuelto el storyboard, planteado el montaje y aceptada la propuesta, se pasará a evaluar la producción. Eventualmente antes de producir, se realizará un animatic, es decir el storyboard puesto en tiempo real con el sonido correspondiente. Si bien durante todo el transcurso del proyecto se deben estar evaluando las posibilidades tecnológicas de concretarlo, es en este momento en el cual se establece el plan de producción.
En el caso de este proyecto tenemos las posibilidades de: animar en stop motion los auriculares, filmar en travelling y barrido una persona en bicicleta, resolver con animación técnica más corte en el eje una persona que entra en cuadro jugando con la patineta, resolver en cartoon las animaciones de la palabra-atributo y del logotipo. ¿Qué complejidad reviste la resolución de cada escena? ¿tenemos los recursos para resolverla? ¿el tiempo disponible alcanza para producirla con efectividad? Estas son las preguntas para formular en esta instancia y en función de las respuestas, tomar decisiones. Y todo debe apuntar a lograr la buena calidad en el corte definitivo de la pieza audiovisual.

La clave: trabajar por escenas
En un proyecto de este tipo, la planificación debe apuntar a resolver las escenas para luego efectuar el montaje. Por eso el equipo de trabajo debe empezar por elegir, según los tiempos y la complejidad, cuáles escenas producir primero y cuáles al final. Y a la vez repartir tareas, pues en un equipo de producción no todos filman, animan, arman placas, se ocupan de los props y el vestuario con la misma efectividad. Repartir tareas, coordinarlas y seguir un plan de trabajo son parte de la esencia de la producción del diseño audiovisual.-



miércoles, 16 de septiembre de 2026

El storyboard como procedimiento de diseño audiovisual

 

El storyboard es un procedimiento del proyecto del diseño audiovisual. Deriva del styleframe. ¿Cuál es la diferencia entre ambos? Mientras el styleframe plantea el diseño de manera conceptual, el storyboard plantea la estructura concreta de la pieza a resolver. De modo que si el styleframe posee imágenes genéricas, el storyboard trabaja pensando directamente las imágenes a resolver, es decir qué se va a filmar, qué se va a animar, qué será placa fija.
¿Cómo resolver el storyboard? El procedimiento es bastante simple, pues alcanza con bocetar rápidamente un antes y/o un después de cada placa del styleframe. Se lleva a cabo tomando los encuadres clave allí planteados y derivando de ellos un par de cuadros que lo anteceden y suceden. De la naturaleza misma de los encuadres se deriva cómo entran salen o se mueven los elementos. 
Por ejemplo, si el styleframe es


El planteo rápido, bosquejado, del storyboard podrá ser:


En este caso, por las características de los encuadres, alcanzó con sumar un solo cuadro a los del stylframe, pero a veces conviene agregar uno antes y otro después. A su vez, para ajustar la idea, se puede pasar el limpio la secuencia. consecuentemente tendremos:


Visualizado de este modo, el storyboard permite plantear la continuidad y las escenas de la secuencia. En función de ello, y con sentido crítico, se pueden hacer los ajustes necesarios. Pero además (y fundamentalmente) el storyboard permitirá visualizar la complejidad de la producción. En este caso sabemos que habrá que filmar un seguimiento en travelling y zoom hacia una persona pedaleando, que habrá que animar en cartoon un texto que se translada moviéndose en continuidad de velocidad con lo filmado, que habrá que resolver una animación en stop motion de unos auriculares, que el logotipo se animará en cartoon con un movimiento de traslación y rotación en el número, que habrá que filmar con  cámara fija una figura que juega con la patineta moviéndose adelante-atrás en el cuadro. Si todo esto es viable, el equipo podrá encarar la producción planificando tiempos y tareas. 
Una vez verificada la posibilidad de llevar a cabo el proyecto, considerando la economía y tiempos de producción, se podrán plantear otros detalles, tales como los signos de puntuación que serán las transiciones entre unas escenas y las otras.-



martes, 8 de septiembre de 2026

El styleframe como concepto

 

En un proyecto audiovisual, mediante el styleframe se establece la pauta de diseño, es decir que se define el concepto que identifica la marca. En unas pocas placas se visualiza el estilo de diagramación, el manejo de los carriles de información, de las jerarquías, de la paleta cromática, de la imagen y del texto. Con ellas se acuerda con el comitente la propuesta de diseño.
El styleframe se compone con no más de seis cuadros que presentan diferentes situaciones del sistema -como se aprecia en la imagen: tres tipologías icónicas más diagramación de texto y diagramación de logotipo. En tanto sistema, el conjunto presentará una unidad de identidad, pero no tiene por qué plantearse la continuidad entre un cuadro y el otro. El problema de la secuencialidad se trabajará, en todo caso, en un paso siguiente: el storyboard.
Otro aspecto importante del styleframe es que funciona como una especie de manual de estilos, por eso sus componentes deben ser coherentes con los del storyboard. Pero las placas de uno pueden ser diferentes a las del otro: mientras las placas del styleframe son tipológicas (definen el sistema en general) las del storyboard corresponden directamente al caso, es decir al audiovisual a producir (definen el caso a comunicar).


martes, 1 de septiembre de 2026

Miércoles 2 de septiembre

 La cátedra adhiere al paro docente del 2 de septiembre.
La entrega del Problema 2 Ejercicio 3 y de los recuperatorios del Problema 1 y Problema 2 Ejercicios 1 y 2 se mantiene para la próxima clase a las 14.00 h.

lunes, 31 de agosto de 2026

Styleframe: informacion y carriles

Un caso de styleframe por Néstor Velázquez.

Tal como su nombre lo indica, el styleframe se utiliza para definir los modos de uso del encuadre, la puesta en pantalla según el contenido y los diferentes niveles de información. Se resuelve en no más de cuatro cuadros en los cuales se puede apreciar el diseño de pantalla siguiendo los usos fundamentales de la geometría armónica del formato. 
Esto significa que en el styleframe se asignan carriles de información siguiendo el principio de tercios, definiéndose la propuesta general de diseño, sistematizándose el uso de la pantalla, por lo cual los cuadros del pueden o no coincidir con los que integrarán luego el storyboard (mientras en el styleframe se visualiza el modo de uso general del diseño, en el storyboard se diagrama cada situación en particular siguiendo la pauta establecida en el styleframe).
El styleframe es una pieza del proceso que se presenta al comitente, por lo cual la propuesta debe ir sin especificaciones de diagramación (sin embargo en la imagen, a modo de ejemplo, está aclarada la función de cada uno de los cuadrantes utilizados). Observando el styleframe, se pone en discusión con el comitente la propuesta de diseño, despejándose todas las dudas. Una vez aceptado este paso, se procede a diagramar cada placa en particular, con el texto y con la imagen correspondiente, lo que da lugar a un storyboard -integrado por muchos más cuadros-.-

jueves, 20 de agosto de 2026

Próximas instancias de evaluación

Miércoles 9 de septiembre :: 14.00 h. :: Aula 206
Entrega: Problema 2 Ejercicio 3
Entrega: Recuperatorios Problema 1 y Problema 2 Ejercicios 1 y 2


Miércoles 23 de septiembre :: 14.00 h. :: Aula 206
Entrega: Recuperatorio Problema 2 Ejercicio 3
Entrega: 3º Instancia  Problema 1 y Problema 2 Ejercicios 1 y 2


Miércoles 7 de Octubre :: 14.00 h. :: Aula 206
Entrega: 3º Instancia Problema 2 Ejercicio 3


Los equipos cuyos ejercicios estén desaprobados tienen la oportunidad de recuperar. Es decir que aquellos ejercicios que no hayan alcanzado a cubrir los criterios mínimos de evaluación expresados en cada enunciado deben ser presentados en recuperatorio. Dichas entregas deben ser superadoras de las anteriores, en particular respecto de los criterios no alcanzados. Es necesario para matener la cursada y alcanzar la promoción.
La 3º instancia es una circunstancia de excepción que se puede utilizar por única vez. Quienes hayan utilizado esta instancia para rendir el Test de Lectura no podrán acceder a esta opción. Es decir, que para mantener la cursada, quienes hayan utilizado la 3º instancia deben aprobar los recuperatorios.

miércoles, 19 de agosto de 2026

Final de Tecnología CV 3/ Recursos

La evaluación final de la asignatura entrecruza elementos teóricos y experiencias prácticas.
Hay preguntas que apuntan a la reflexión teórica y otras que exploran sobre la práctica, comprendiendo ambas una visión de la tecnología inscripta en la cadena contextual. Explicar, ejemplificar, definir, analizar, argumentar, resolver, son algunos de los criterios en los que se basan los incisos. En este sentido la evaluación apunta a los modos de resolver un problema dado: para dar respuesta se pueden asociar contenidos, unificar discursos, argumentar las soluciones referenciar casos y otros.
Algunos de los recursos:


Revisar la cursada desde la práctica y la teoría.
Cada práctico resuelto y cada instancia de su resolución. Conocer el programa, los enunciados, las clases, los referentes, etc.

Leer, analizar, estudiar.
Indagar en los autores que se leen y que se miran. Rastrear su producción. Buscar los textos originales, los films, las imágenes. Remitirse a los casos citados por los autores. Revisar hacia atrás este blog: hay publicaciones que hacen directamente a las preguntas del examen.

Mirar.
Hay films, fotografías, autores, guiones, partituras, proyectos que han sido analizados en los teóricos, listados en el programa, sugeridos/analizados en el blog (entradas nuevas y antiguas), discutidos en clase, presentados en charlas, publicados en el Boletín. El mejor modo de entrenarse con estos contenidos es mirar ese material, analizarlo teniendo presentes los análisis en bibliografía, las partituras, lo guiones, las codificaciones y la propia experiencia práctica.

Hacer.
Ejercitarse realizando un proyecto que involucre los contenidos, resolver una práctica, recuperar un proyecto. Resolver un guión, un story, una partitura, una plan de producción, una fotografía, una secuencia, etc. la experiencia de proyecto trae conocimiento útil.

Y finalmente: chequear la veracidad de lo que circula en las redes, las transcripciones de preguntas, los resúmenes, las transcripciones de respuestas, los listados de definiciones -etc.-. Muchas de esas fuentes no son directas, no tienen autores, traen consigo el riesgo del error consolidado en la copia y la banalización del dato, en la repetición autómata, sin chequear la primera fuente de los textos.-

Bibliografía imprescindible para rendir

A este material de base se le debe sumar la lectura completa de los textos de la U1 del programa.

martes, 18 de agosto de 2026

jueves, 13 de agosto de 2026

Bibliografía imprescindible :: Libro :: Diseño de comunicación audiovisual. componentes, procedimientos y procesos




 Diseño de comunicación audiovisual. Componentes, procedimientos y procesos
Javier De Ponti (coord.). Textos de Javier De Ponti, Adrián Di Pietro, Santiago Dutil,
Valeria Miccio, Néstor Velázquez.
EDULP. Colección libros de cátedra
129 pg.

Material trabajado con el equipo de cátedra en tiempos de pandemia. Relee el conocimiento generado a lo largo del recorrido de Tecnología de Comunicación Visual 3 -los Apuntes para una Teoría escritos junto a Héctor Eandi, las partituras de investigación audiovisual estudiadas con Alcides Pérez Salas- recorre los paradigmas del diseño audiovisual desde el s.XX hasta nuestros días, analiza las experiencias técnicas y tecnológicas del encuadre, la iluminación, la animación y el montaje para pensar, hacia adelante, en los métodos actuales de realización de proyecto.

jueves, 6 de agosto de 2026

Bibliografía imprescindible :: sobre diseño audiovisual y fotografía

Una diseñadora en comunicación visual reflexiona sobre su trabajo como fotógrafa de alimentos y plantea claves para la producción y la realización fotográfica.

Boletín BIP nº 3/ Fotografía de alimentos

Argumentos sobre la importancia de la investigación previa al proyecto. La visualización de material audiovisual: deconstruir secuencias.

Investigar y deconstruir para analizar

Un método de lectura de objetos audiovisuales: el análisis de diseño de títulos de crédito en largometrajes

Lecturas sobre objetos audiovisuales: títulos de crédito

Sobre el diseñador Maurice Binder y su propuesta de títulos de crédito para The sheltering sky

Maurice Binder: narratividad y créditos en un film de Bernardo Bertolucci

Más sobre leer el objeto audiovisual

Lecturas del objeto audiovisual: Pastillas Pagliaro, 1966

Sobre el diseño de títulos de crédito, el montaje y el movimiento.

Diseño de títulos de crédito

miércoles, 5 de agosto de 2026

Miércoles 19 de agosto

  14 h. Entrega en cada comisión de la producción fotográfica realizada para el Problema 2 Ejercicio 3. Presentar en un sobre A4 las fotografías realizadas. Se piden al menos 18 fotografías en relación 4: 1 para seleccionar, editar y trabajar en la segunda parte del encuentro, de 16 a 18 hs. Aún no hay que presentar los paneles, solo las fotografías.

14.30 a 16 h. Teórico. 

16 a 18 h. Encuentro en las comisiones. Devolución de las entregas. Trabajo sobre el material fotográfico presentado.

martes, 4 de agosto de 2026

Miércoles 5 de agosto

 Reinicio de cursada
Teórico :: 14.00 h. :: Aula 1 :: Sede Fonseca

domingo, 12 de julio de 2026

Miércoles 15

Miércoles 15 :: 14 a 14.15 h. :: Aula 1 
Recepción de entregas
Problema 2 :: Ejercicios 1 y 2.


Las notificación de la evaluación, los comentarios 
y la devolución de los trabajos 
se llevarán a cabo luego del receso invernal.

jueves, 2 de julio de 2026

Evaluación :: Recuperatorio :: Test de Lectura 1 :: 2026

 Evaluación :: Recuperatorio :: Test de Lectura 1 :: 2026

3º Instancia :: Miércoles 5 de agosto 14 h.
[instancia de excepción a utilizar por única vez]